進入工作區

創作指南

如何製作條漫:故事、滾屏節奏與對白

從故事單位、滾屏節奏、角色一致性到手機尺寸的對白,梳理決定條漫好不好讀的幾個關鍵環節。

KOMI 編輯部發布於
三幅大畫面呈現快遞員在雨夜車站等候、看見駛來的車燈,最後走向亮著暖光的公車車門。

先寫一個適合滾屏的故事

條漫是一種直向漫畫,用滑的而不是翻頁讀,所以故事的單位是一屏,而不是一個跨頁。動筆前先把這一話寫成連續的瞬間,每個瞬間放得進一屏,並讓結尾落在讀者看得見的變化上。

第一話盡量小:一個角色、一個地點、一個一句話能說清的問題。「她錯過末班車,只能向陌生人求助」比「她在城市裡感到迷茫」更能拆出可畫的畫面。

一屏只放一個想法

每一屏承擔一個訊息:一個動作、一個反應,或一條線索。如果一屏需要一段解釋才成立,就拆開。這和分鏡規劃是同一種紀律,只是畫布更窄;鏡頭邏輯可以參考漫畫分鏡怎麼安排。

畫面說明與對白分開寫。畫面說明只寫看得見的東西,對白只寫說出口的話。兩者分開,才能看出某一屏是不是只靠文字撐著。

四屏直向分鏡,每屏只表現一個動作:發現公車開走、抓住扶手、陌生人回頭、路燈下的簡短交談。

用縱向間距控制節奏

縱向留白就是你的時間感:短間距像快切,長空白像停頓。兩種都要有意使用——揭曉前留一個停頓,快速對話用緊湊堆疊。避免均勻的長間隔,它會把節奏壓平,讓讀者滑得比故事想要的更快。

把整條當成一條卷軸來排,而不是一格格孤立的畫面。按手機寬度檢查,注意拇指自然停下的位置。如果每一屏都一樣重要,那就沒有重點。

一整條直向畫面:一組緊湊的快動作,一段大塊留白停頓,最後是單張揭曉畫面。

讓角色在每一話裡都認得出來

讀者是為了那張臉回來的。把不能變的細節固定下來——髮型、眼鏡、外套、疤痕——放進角色參考,每一屏都重複使用。角色一旦走形,讀者就要重新辨認,節奏也就斷了。

一致性是製作習慣,不是一張完美的畫:同一份參考、同一套比例,每畫一格都和上一格比一次。

為手機螢幕做對白

手機一次能顯示的文字比紙本頁面少。氣泡要短,尾巴靠近說話者的嘴,四周留出安全邊距,避免平台介面壓住文字。氣泡和臉衝突時,移動氣泡。

按真實手機尺寸讀一遍,先靜止讀,再快速滑動讀。快速滑動時看不清的句子,就是太長或太小。

直向漫畫單屏:人物上方有三個對白氣泡,四邊留有充足文字安全邊距。
我們現在告訴他們嗎?故事已經準備好了。那就翻開下一頁吧。

發布前確認平台規則

每個平台對圖片尺寸、單話長度和內容規則都有自己的規定,而且會更新。以你實際使用的平台目前說明為準,不要憑記憶裡的數字,並讓畫面留在平台要求的畫布內。

再好的條漫製作工具也不會替你決定節奏。發布也是排程問題。穩定更新比「一次發一大批然後消失」更容易被追更;第一話上線前,先準備好接下來的兩話。

關於製作條漫的常見問題

每一屏都要手畫嗎?

不必。畫面可以生成,故事判斷仍然由你來做。如何用 AI 製作一本漫畫書裡的流程同樣適用:先定分鏡,逐格生成,再做對白並檢查匯出。

一話多長合適?

夠講完一個變化,又能一次讀完。很多第一話用六到十二屏就能成立;合適的數量,是不灌水地講完一個節拍。

創作手記 →
開始創作查看價格